Archives par mot-clé trompette ROUSSOS Demis . Le chanteur grec Demis ROUSSOS naît le 15 juin 1946 sous le nom de Artémios Ventouris Roussos à Alexandrie en Egypte. Très jeune, passionné de musique et de chant, il participe au Choeur de l’église orthodoxe grecque d’Alexandrie et … Continuer la lecture → Publié dans bios Marqué avec 15 juin, 1946, 1961, 1963, 1966, 1971, 1972, 1973, 1977, 1978, 1979, 1981, 1987, 1989, 2015, 25 janvier, Ainsi soit-il, Alexandrie, Aphrodite's Child, Artémios Ventouris Roussos, Athènes, biographie, Cécile Aubry, Chanson française, Chanson francophone, chanteur, choeur, club de vacances, contrat discographique, Décès, Demis Roussos, église orthodoxe grecque, Egypte, feuilleton, Forever and ever, France, générique, Gilbert Bécaud, Goodbye my love goodbye, Grèce, groupe, guitare, guitare basse, hit parade, Je t'appartiens, Kids United, Le jeune Fabre, Le peintre des étoiles, Let it be me, Loin des yeux loin du coeur, Londres, Longtemps je t'aimerai, mai 1968, Mehdi, Mourir auprès de mon amour, My friend the wind, My reason, Naissance, On écrit sur les murs, Paris, Philips, Quand je t'aime, Rain and tears, Rencontre, Si j'étais roi de la terre, solfège, télévision, télévision française, The Idols, trompette, Vangelis Papathanassiou, Véronique Jannot, We shall dance GILBERT Yves Le compositeur, musicien, pianiste et interprète français Yves GILBERT naît le 22 novembre 1937. A l’âge de huit ans, alors que la seconde guerre mondiale vient de s’achever, il est emmené par sa mère pour être inscrit à des cours … Continuer la lecture → Publié dans bios Marqué avec 1937, 1945, 1961, 1962, 1964, 1965, 1966, 1967, 1968, 1969, 1970, 1975, 1977, 1982, 1984, 1993, 2001, 2005, 2020, 22 novembre, 33-tours, 45-tours, 5 décembre, 6 novembre, adolescence, architecte, Aujourd'hui c'est lundi, auteur, avril 2019, Belgique, Belgisue, biographie, Bruno Coquatrix, C'est toujours comme ça la première fois, Casino de Deauville, Chanson française, Chanson francophone, Charles Aznavour, compositeur, concerts, cours de piano, D'aventures en aventures, danseuse, Deauville, Dès que tu me tournes le dos, directeur, directeur artistique, duo, Ecole des Beaux-Arts, émission télé, Est-ce le hasard, Etienne-Etienne, études, Faustine Bollaert, Feuille à feuille, France, France 3, Francis Perrin, francophonie, générique, Gérard Quentin, Grand Prix de la Chanson Française, Guesch Patti, interprète, interviews, Isabelle Aubret, J'la vois jamais, Je suis un homme, Je t'aime à la folie, Je te partage, Je voudrais tant que tu sois là, Jean Porasse, Julie Saget, Juliette Gréco, L'enfant au piano, La boîte à secrets, Le débutant, Le temps de la rengaine, Les ballons rouges, Les gens qui s'aiment, Les jardins ouvriers, Les poètes, Les ports de l'Atlantique, lycée, Madame Poupon, Madeleine Chapsal, maison de disques, Mariage, Marie la Polonaise, Marie Laforêt, Mélodie pour toujours, Mon ami mon maître, Musicbox TV, musicien, musiques de films, Naissance, Nana Mouskouri, Napoléon, Neige, Olympia, Pathé Marconi, Patricia Porasse, Philips, pianiste, pièce, Québec, Régine, Rencontre, Renée Lebas, SACEM, Sans toi, seconde guerre mondiale, Serge Lama, service militaire, Société des Auteurs Compositeurs et Editeurs de Musique français, solfège, Sonia Belolo, spectacle musical, Suisse, télévision française, Tête à claques, Théâtre Marigny, tournées, trompette, Un mort vivant délit d'opinion, Un p'tit air de rien du tout, Une île, Yves et Patricia, Yves Gilbert, Zizi Jeanmaire DEVOS Raymond L’humoriste français Raymond DEVOS naît le 9 novembre 1922 à Mouscron en Belgique. Fils d’un industriel travaillant dans le textile qui joue du piano et de l’orgue, le petit Raymond quitte sa Belgique natale alors qu’il est à peine âgé … Continuer la lecture → Publié dans bios Marqué avec 15 juin, 1922, 1948, 1952, 2005, 2006, 9 novembre, ABC, Allemagne, André Gille, artistes de rue, autodidacte, banlieue parisienne, Belgique, biographie, burlesque, Chanson française, Chanson francophone, clarinette, clown, comédie, compagnie Jacques Fabbri, concertina, cours de théâtre, coursier, crémier, Décès, duo, faillite, forains, France, Georges Denis, guitare, harpe, humoriste, humour, Jacques Fabbri, Jules Romains, Knock, Le médecin malgré lui, Les Pinsons, Les Trois Cousins, libraire, mime, Molière, Mouscron, Naissance, one man show, orgue, parodies, petits métiers, piano, Raymond Devos, Roger Verbecke, Saint-Rémy-les-Chevreuse, santé, scie musicale, seconde guerre mondiale, Service du Travail Obligatoire, STO, textile, théâtre des trois baudets, Tourcoing, trompette, Yvelines PUENTES Ernesto Tito » Le chef d’orchestre et trompettiste cubain Ernesto Tito » PUENTES. naît le 7 novembre 1928 à La Havane. Tito » débute avec ses deux oncles trompettistes en soufflant dans un cornet bricolé. Musicien surdoué, il se fait connaître dans le Cuba des … Continuer la lecture → Publié dans bios Marqué avec 1928, 1995, 2017, 7 novembre, 8 juin, arrangeur, big band, biographie, Chanson française, Chanson francophone, Charles Trenet, chef d'orchestre, Claude François, Colombie, concerts, Cuba, Décès, Eddy Mitchell, Ernesto "Tito" Puentes, Et si tu n'existais pas, Europe, France, Joe Dassin, La Havane, Liban, Manu Dibango, Michel Delpech, Montpellier, Moyen Orient, Naissance, Nino Ferrer, Que reste-t-il de nos amours, Sylvie Vartan, tournée, trompette, trompettiste, Venezuela CARLIER Jo Le chef d’orchestre et trompettiste belge Jo CARLIER naît le 4 septembre 1930 à Bois-de-Breux près de Liège. Elevé dans un milieu plutôt modeste, il s’intéresse à la musique dès l’âge de six ans en étudiant le solfège. Il faut … Continuer la lecture → Publié dans bios Marqué avec 1930, 1955, 1963, 1986, 1988, 2001, 25 avril, 33-tours, 4 septembre, 45-tours, Alain Souchon, artistes belges, Belgique, Belgique francophone, Bergen, biographie, Bois-de-Breux, Bruxelles, candidat, Casino de Spa, chanson, Chanson française, Chanson francophone, Charles Cremers, chef d'orchestre, Concours Eurovision de la Chanson, conservatoire, Décès, Eden, Emile Sullon, Eurovision, Eurovision 1986, Eurovision 1987, Festival de la chanson française de Spa, Francis Cabrel, Gilbert Laffaille, J'aime la vie, Jacques Brel, Jean Dary, Jo Carlier, libération, Liège, Luis Mariano, Marcel Amont, Maxime Leforestier, Naissance, Norvège, orchestre, ORF, Palace, Robert Charlebois, Sandra Kim, Serge Lama, service militaire, show, solfège, télévision, télévision belge, thé dansant, trombone, trompette, Yves Duteil 26 DECEMBRE 26 décembre 1929 Naissance, à Anderlecht en Belgique, de la chanteuse française REGINE, sous le vrai nom de Régina Zylberberg. Pour en savoir plus sur sa vie et sa carrière artistique, veuillez CLIQUER ICI. . . . . ********** … Continuer la lecture → Publié dans Ephémères rides Marqué avec 1929, 1930, 1958, 26 décembre, Anderlecht, Anniversaire, auteur, Belgique, biographie, Bruxelles, cabarets, Champs-Elysées, Chanson française, Chanson francophone, chanteuse, compositeur, Ephémérides, flûte, guitare, Hélène, interprète, Jean Ferrat, Jean Tenenbaum, Margareth, musicien, Naissance, Paris, pianiste, piano, Port du Salut, Régina Zylberberg, Régine, téléfilms, télévision, télévision française, Théâtre de Créteil, Toulouse, trompette, Vaucresson, Vincent Barrès, Vincent Malone 21 DECEMBRE 21 décembre 1912 Naissance, à Dunkerque, du comédien, acteur et chanteur français Paul MEURISSE. Pour en savoir plus sur ses brèves activités de chanteur, veuillez CLIQUER ICI. . . . . ********** . . . . 21 décembre 1925 … Continuer la lecture → Publié dans Ephémères rides Marqué avec 13e arrondissement de Paris, 1912, 1925, 1936, 1942, 1946, 1971, 2001, 2006, 2014, 21 décembre, 9 avril, acteur, Alice Dona, Allemagne, Andrée Chédid, Anniversaire, auteur, avocat, Belgique, Berlin, biographie, Boulogne-Billancourt, Brienon-sur-Armançon, C. Jérôme, Chanson française, Chanson francophone, chanteur, choriste, Cigarettes, cinéma, Claude Ayot, Claude Carrère, Claude Dhotel, Claudia Sylva, Clermont-Ferrand, collège français, comédien, compositeur, Conviviale poursuite, Coupe d'Europe du Tour de Chant, Daniel Gélin, Décès, Dunkerque, Ephémérides, Europe 1, figurant, Film, folk, François Périer, Frédéric Mey, guitare, guitariste, institutrice, interprète, Jacques Demarny, Jacques Lemaître, Je reviendrai à Kandara, Jérôme Mardaga, Jéronimo, Jimmy Frey, Julien Voulzy, Knokke, Loïs Lane, Louis Chédid, Lucette Raillat, M, Machistador, Mathieu Boogaerts, Matthieu Chédid, Montreuil, Naissance, Paris, parolier, Patricia Paay, Paul Meurisse, Philippe Longtain, piano, Pierre Louki, Pierre Souchon, poète, producteur, Rachel, radio, radio française, Reinhard Friedrich Michael Mey, Roger Whittaker, Romuald, Rotten Radish Skiffle Guys, RTBF, Sheila, skiffle, T'as beau pas être beau, télévision belge, Théâtre, Théo Sarapo, trompette, whisky et p'tites pépées, yé-yés 30 SEPTEMBRE 30 septembre 1906 Naissance, à Paris, de la chanteuse et actrice française MIREILLE sous son nom complet de Mireille Hartuch. Pour en savoir plus sur sa vie et connaître sa biographie, veuillez CLIQUER ICI. . . . ********** . … Continuer la lecture → Publié dans Ephémères rides Marqué avec 10 juin, 18e arrondissement de Paris, 1906, 1922, 1944, 1962, 1964, 1972, 1975, 1996, 1er janvier, 20 mai, 2002, 2008, 2011, 29 décembre, 30 septembre, 45-tours, acteur, actrice, Age tendre et tête de bois, Alain Delon, Albert Raisner, Albert Rufenach, Alberto Lattuada, Alfortville, Allemagne, Andy Warhol, animateur, Anniversaire, Anorak Supersport, Antenne 2, Anthony Delon, Aphrodisiax, Apolda, art dramatique, artistes belges, artistes canadiens, artistes québécois, Assia, Auteuil, auteur, Belgique francophone, Big Fish, biographie, blouson de cuir, Boulogne-Billancourt, Brooke Shields, C'est un jardinier qui boîte, cabarets, Californie, Canada, César, Chanson française, Chanson francophone, chanteur, chanteuse, Charleroi, Chine, Cindy, cinéma, clarinette, Claude Léveillée, comédienne, compositeur, conservatoire, cours de chant, Coûte que coûte, Décès, démo, Diane Dufresne, doctorat, Du vélo sans les mains, école normale, Edith Piaf, enfance, enfant de la balle, Ephémérides, Etats-Unis, études, Europe 1, Extrême limite, Festivals, Film, films, France, Francesco Rosi, Françoise Rosay, Frank Sherbourne, Gangsters d'amour, Gilles Vigneault, groupe, guitare, guitariste, harmonica, harmoniciste, Hey baron rouge, Highlander, hôpital Ambroise Paré, interprète, Island Records, J'ai rencontré l'homme de ma vie, Jacques Brel, Jean Lumière, Jean-François Bodart, Jean-Pierre Ferland, Jeff Bodart, Jérôme Mardaga, Jéronimo, Judith Bérard, Kristel Adams, La môme, Laam, label discographique, Léo Ferré, Liège, linguistique, Londres, Los Angeles, Luc Plamondon, lycée Colbert, Ma femme me trompe, maison de disques, Marion Cotillard, Meurtre à Hawaï, Mireille, Mireille Hartuch, Mon éternel petit groupe, Montréal, Murray Head, musicien, Naissance, Nathalie Delon, New York, Olivier Dahan, Orléans, Palais des Congrès de Paris, Paris, Patsy Gallant, peintre, pensionnat, piano, pneumopathie, Poetic Lover, premier album, présentateur, prison, producteur, Qu'elle revienne, Québec, radio, Radio 21, radio belge, Radio Montmartre, Radio Télévision Belge francophone, récompenses, rive gauche, Romano Musumara, Rome, RTBF, Saint Germain des Prés, scolarité, Sex symbol, Sorbonne, SOS Barracuda, Spasmes, spectacle musical, surréalisme, Taxi, technique vocale, télévision, télévision française, Tim Burton, Trio Raisner, trompette, Un long dimanche de fiançailles, Un monde sans moi, université, URSS, USA, violon 4 SEPTEMBRE 4 septembre 1930 Naissance, à Bois-de-Breux près de Liège, du chef d’orchestre et trompettiste belge Jo CARLIER. Pour en savoir plus sur sa vie et connaître sa biographie, veuillez CLIQUER ICI. . . . . ********** . . . … Continuer la lecture → Publié dans Ephémères rides Marqué avec 1930, 2020, 4 septembre, actrice, Annie Cordy, Anniversaire, artistes belges, Belgique, biographie, Bois-de-Breux, Cannes, Chanson française, Chanson francophone, chanteuse, chef d'orchestre, Décès, Ephémérides, Jo Carlier, Liège, Naissance, trompette, trompettiste, Vallauris 16 JUIN 16 juin 1928 Naissance, à Laeken Bruxelles, de la chanteuse et actrice belge Léonie Cooreman mieux connue sous son pseudonyme d’Annie CORDY. Pour en savoir plus sur sa vie et connaître sa biographie, veuillez CLIQUER ICI. . . . … Continuer la lecture → Publié dans Ephémères rides Marqué avec 16 juin, 1919, 1921, 1928, 1945, 1969, 1973, 1979, 2003, 2008, 2019, 23 juin, actrice, Ah l'djeu bale, album, Allemagne, Alors Chante, André Hancre, animateur, Annie Cordy, Anniversaire, artistes belges, auteur, balle pelote, banlieue parisienne, Belgique francophone, Bénabar, biographie, Borinage, Brabant wallon, Brèves rencontres, Bruno Nicolini, Bruxelles, cabaret, cabarets, casting, Chanson française, Chanson francophone, chanson wallonne, chanteur, Christophe Mae, classement, Cologne, comédie musicale, Comme un manouche sans guitare, compositeur, concours, conservatoire, contrat discographique, Coq d'or de la chanson wallonne, cours de chant, cours de danse, crochet radiophonique, Daniel Balavoine, De doux dingues, Décès, Découvertes, Django Reinhardt, duo, Dutronc & Dutronc, Emmanuel Moire, Ephémérides, Eternels jusqu'à demain, Etre à la hauteur, études d'art cinématographique, études de chimie, fantaisiste, Festival, Film, Fleur de Paris, fraiseur, Francine Aubret, Francis Cabrel, Françoise Hardy, Grand Prix de la Chanson Wallonne, guitare, interprète, Jacques Dutronc, Jacques Hélian, jazz, Jean-Jacques Goldman, jeu radiophonique, Là où je pars, La p'tite monnaie, Laeken, Le chanteur, Le Mans, Le Roi Soleil, Léonie Cooreman, libération, libraire, Live is love, Louis Chédid, Louis Merlin, manouche, Max Doucet, Mon essentiel, Montauban, musicien, musiques de films, Naissance, Namurois, Olympia, On lâche pas l'affaire, Ottignies, Paris, Patchol et Barnabé, photographe, pianiste, piano, pièce, professeur de chant, Quitte ou double, radio française, Radio Luxembourg, radio périphérique, régisseur, rencontres d'Astaffort, Sarthe, seconde guerre mondiale, Service du Travail Obligatoire, Silence on tourne on tourne en rond, solfège, Stephan Eicher, STO, swing, Tant qu'on rêve encore, Taxi Europa, télévision, Théâtre, Thiais, Thomas Dutronc, tour de chant, tourneur, trompette, Un tour ensemble, Val-de-Marne, ventes de disques, Victoires de la musique, wallon, Wallonie picarde, Zapp, Zappy Max 8 JUIN 8 juin 1949 Naissance, à Limoges, de l’auteur et interprète français Patrick LOISEAU. Au fil de son enfance, il vit un peu à Toulon puis est placé en pension à Hyères avant d’aboutir en banlieue parisienne où les difficultés … Continuer la lecture → Publié dans Ephémères rides Marqué avec 1949, 2001, 2011, 2017, 8 juin, acteur, animateur, Anniversaire, Archimède, Aubagne, auteur, banlieue parisienne, Belfort, biographie, Brest, Bretagne, Carhaix, Chanson française, Chanson francophone, chanteur, chef d'orchestre, cimetière du Père Lachaise, cinéma, Claude François, Colmar, colombarium, compositeur, concerts, Cuba, Dansez maintenant, Dave, Décès, Demis Roussos, dessin, Du côté de chez Swann, écrivain, En avant la musique, Ephémérides, Ernesto "Tito" Puentes, Eurockéennes, Europe, Festival des vieilles charrues, Festival du bout du monde, Festivals, Foire aux vins, France, Franck Fernandel, Françoise Hardy, Hyères, illustrateur, interprète, Liban, Limoges, Ma parole, Marseille, Matmatah, Michel Delpech, Mon coeur est malade, Montpellier, Moyen Orient, musicien, Naissance, Olympia, Paris, parolier, Patrick Loiseau, peinture, pensionnat, pochettes de disques, producteur, radio, Rebelote, Solidays, stylisme, Sylvie Vartan, Toulon, trompette, trompettiste, Trop beau, Vanina, Venezuela 25 AVRIL 25 avril 1948 Naissance, à Paris, de l’auteur, compositeur et interprète français Gilbert LAFFAILLE. Son enfance se déroule dans la banlieue parisienne chic de Neuilly et il enseigne le français dès 1971. Il quitte ensuite ce métier pour devenir accompagnateur … Continuer la lecture → Publié dans Ephémères rides Marqué avec 1948, 1975, 1986, 2001, 25 avril, Alan Stivell, Anniversaire, artistes belges, Asie, auteur, Belgique francophone, biographie, boulevard Raspail, Bruxelles, Chanson française, Chanson francophone, chanteur, chef d'orchestre, Chez Georges, Comme un ange au paradis, compositeur, conservatoire, Décès, défenestration, Dick Annegarn, école, enseignant, Ephémérides, Gilbert Laffaille, Hervé Cristiani, interprète, Israël, Jo Carlier, Le président et l'éléphant, Liège, Mike Brant, Naissance, Neuilly, Paris, Quartier Latin, Suicide, tourisme, trompette, trompettiste, Valery Giscard d'Estaing

Groupefestif à mi-chemin entre la Banda du Sud-Ouest et le Brass Band de la Nouvelle Orléans, nous alternons compositions et reprises dans des répertoires très variés : Chanson française, Reggae, Klezmer, Funk, Disco, Pop-Rock, mais si vous voulez vous faire une idée cliquez ici ! Ou mieux encore, venez nous écouter lors de nos

Écoutez, feedbackez, partagez abondemment s’il vous plaît, que ces textes de Roxane Desjardins et ces voix vocales, instrumentales et humaines résonnent autant que possible ! Avec le début de cette diffusion, c’est pas moins d’une décennie de vie créative qui trouve son aboutissement. Une décennie de rencontres intenses, sublimes, déconcertantes, avec des interprètes et des partenaires incroyables. Une décennie d’apprentissages difficiles aussi, où pris conscience qu’aucun projet ne vaut de travailler avec des individus ou des organisations culturelles toxiques. Grâce à mon équipe des tous premiers instants, et à des nouvelles personnes magiques qui se sont jointes en cours de route, nous avons pu faire aboutir – la veille du déconfinement des salles de spectacles – ce projet complètement idéaliste de rencontre et de dialogue, cet écho démesuré à un printemps érable tout aussi démesuré. Chaque moment de répétition, chaque réunion avec Line Nault, Georges-Etienne D’Entremont, Roxane Desjardins, Joane Hétu, Palardy Roger, Cléo Palacio-Quintin, Christine Curnillon, Guillaume Barrette, Catherine Fée-Pigeon, Kevin Gironnay furent des instants de bonheur immense, de privilège artistique, que je chérirai toute ma vie. Merci tellement, mais tellement. Collectif Ad libVoix Zéa Beaulieu-April, Gabriel Dharmoo, Laura Dp, Vincent RanalloÉmilie Mouchous électronique, Benjamin Tremblay Carpentier harmonicas et électronique Productions SuperMusiqueCléo Palacio-Quintin flûtes, Craig Pedersen trompette, Guido Del Fabbro violon, Émilie Girard-Charest violoncelle, Stéphane Diamantakiou contrebasse, Corinne René percussions Direction artistique et musicale, composition Symon HenryTexte Roxane DesjardinsCo-direction artistique Line NaultDirection de production Joane HétuDirection technique et régie Guillaume BarretteÉclairages Catherine Fournier-PoirierSonorisation Kevin Gironnay Ce projet a été composé pour l’AOJM – Association des orchestres de jeunes de la Montérégie par Georges-Étienne d’Entremont partie remise pandémique pour cette collaboration ! Il a été réalisé avec le soutien financier du Canada Council for the Arts Conseil des arts du Canada, du Conseil des arts de Montréal, de l’Ensemble SuperMusique, de Symon Henry et de la SMCQ Coproduction Symon Henry/Ensemble Ad lib, Productions SuperMusique et Groupe Le Vivier < Jour de fête L’ONGLE LE VERNIS Aujourd’hui en librairie! Nicole Brossard – poésieSymon Henry – tableaux sonores Alors que tout se croise, s’invalide et se relance dans la chaleur éphémère des poitrines, que l’abstraction frôle nos méthodes secrète de présence, comment nommer les gestes d’abîme, le fondu enchaîné de nos apparitions; comment faire pronom du chassé-croisé de nanosecondes et de réalité augmentée qui parcourent désormais notre lexique et l’immense vie qui continue son oui? L’ongle le vernis» renouvelle le militantisme féministe et intellectuel de Nicole Brossard qui, toujours aussi actuelle, introduit dans son oeuvre les identités plurielles et leurs possibilités langagières. Ce livre d’artiste rejoint notre temps fragmenté du corps aux matières inénarrables de jadis, du présent continu à l’oxygène, l’autrice franchit tout, bras ouverts, une étincelle à la main. Ici, les œuvres de Symon Henry sont bien plus que le témoignage d’une grande amitié; elles sont la raison du poème, la réponse à ses audaces. * Extrait au chiffre cinq tu observesune éclosion de possibles pronomsentre l’encre et le vernis d’écritureune esthétique du pluriel certes le soleil, champs familiersde guerres et de cadavres de femmes concentrées là à enfanterporteuses d’eau de vie et de nombrilscrieuses de nuit dans l’échodes nœuds et barbelés d’humanité * La superbe équipe Direction littéraire Mélissa Labonté & Charlotte FrancoeurTableaux sonores Symon HenryConception graphique Turcotte DesignRévision linguistique Valérie Mailhot Repérez le livre papier ou numérique dans votre librairie préférée DIMANCHE 27 FÉVRIER 2022 1300 et 1500STUDIO MULTIMÉDIA CONSERVATOIRE DE MUSIQUE DE MONTRÉAL Billetterie facebook Collectif Ad libVoix Zéa Beaulieu-April, Gabriel Dharmoo, Laura Doyle Péan, Vincent RanalloÉmilie Mouchous électronique, Benjamin Tremblay-Carpentier harmonicas et électroniqueEnsemble SuperMusiqueCléo Palacio-Quintin flûtes, Craig Pedersen trompette, Guido Del Fabbro violon,Émilie Girard-Charest violoncelle, Stéphane Diamantakiou contrebasse, Corinne René percussions Direction artistique et musicale, composition Symon Henry Texte Roxane DesjardinsCo-direction artistique Line Nault Direction de production Joane HétuDirection technique et régie Guillaume BarretteÉclairages Catherine Fournier-Poirier Sonorisation Kevin Gironnay Nous étions masques, miracles,/empêtrées dans l’enthousiasme,/mystère longtemps guetté,/apparitions- disparitions,/habitudes qui sonnent faux. » C’est par ces mots de Roxane Desjardins que s’ouvre le spectacle transdisciplinaire je suis calme et enragée », un projet aussi ambitieux que vulnérable et donnant à entendre 6 tableaux sonores – partitions musicales visuelles composées par Symon Henry – pour autant de poèmes explorant des positions de détresse et de vertige par rapport à l’histoire, à l’ampleur de l’humanité, aux désastres écologiques qui se profilent », selon les mots de Desjardins. L’œuvre est organisée autour de ces différentes positions, qui ont été choisies pour la résonance toute particulière qu’elles ont avec les sensibilités communes des artistes impliqués. En effet, nous avons toustes été profondément marquées par l’exaltation et l’idéalisme, mais aussi par la résignation et la résilience qui nourrissaient les réflexions de tout un chacun en écho au mouvement social ayant secoué le Québec au printemps 2012, impulsion initiale du présent projet. Ces partitions sont interprétées par 4 voix Zéa Beaulieu-April, Gabriel Dharmoo, Laura Doyle Péan et Vincent Ranallo entonnant la musique en chœur, déclamant le texte en toute intimité, ou l’explorant en filant des contrepoints criants d’actualité. Ielles sont accompagnées par deux solistes instrumentaux Émilie Payeur, électronique et Benjamin Tremblay-Carpentier, harmonicas et électronique ainsi que par l’ensemble SuperMusique comme autant d’échos à leurs individualités et à leur participation aux mouvements de foules qui nous traversent au quotidien. Je veux un gun,pour trouer cette page d’un point final,devenir ce pauvre homme qui parle seul dans la rue, je suis calme et enragé, cela s’appelle la précision Tous ces instantsà en peindre la pesanteur dans la plus pure horreur des armes et des peaux, Denis Vanier Ce projet a été composé pour l’Orchestre symphonique des jeunes de la Montérégie dirigé par Georges-Étienne d’Entremont partie remise pandémique pour cette collaboration ! Il a été réalisé avec le soutien financier du Conseil des arts du Canada, du Conseil des arts de Montréal, de l’Ensemble SuperMusique, de Symon Henry et de la SMCQ Coproduction Symon Henry/Ensemble Ad lib, Productions SuperMusique et Le Vivier J’ai eu le bonheur de commissarier une table-ronde dans le cadre des Rencontres multilingues en poésie 2022, organisées par La poésie partout. Au programme, une discussion ponctuée de lectures, animée Mélikah Abdelmoumen, avec Emné Nasereddine, Nada Sattouf, Isabelle St-Pierre et Elkahna Talbi 9 septembre, Centre Pierre-Péladeau salle Pierre-Mercure, 19 h 30Billetterie *à cause des restrictions de voyage vers le Canada en provenance de l’Europe, nous avons dû annuler la représentation du 8 septembre et l’intrépide Matti Pulkki prendra la relève de Snežana Nešić à l’accordéon Nouvelles oeuvres de Myriam Boucher / Symon Henry / Snežana Nešić / Annesley Black ECM+, 9 musiciens dirigés par Véronique Lacroix Solistes Sarah Albu, art vocalÉmilie Girard-Charest, violoncelle et scie musicaleMatti Pulkki, accordéonLucie Vigneault, danse Billets / Infos / Galerie de partitions graphiques / Recueil de poésie et tableaux sonores Billets / Infos / Galerie de partitions graphiques / Recueil de poésie et tableaux sonores L’amour des oiseaux mochespartition graphique vidéo et texte de Symon Henry25 min ; voix, scie musicale, accordéon et orchestre de chambre, 2020 Composé pour l’Ensemble contemporain de Montréal ECM+, dirigé par Véronique LacroixAvec le soutien financier de l’ECM+ et de la Fondation Socan Il y a des mémoires pour creuser les mots sans souiller les tombes. Je ne peux tutoyer personne. Il n’y a pas d’altérité, seulement une alternance dans l’apparence. J’ai besoin de souplesse et de tension. Il ne faut pas qu’Albuquerque explose dans ma Brossard, Le Désert mauve Je dessine le son. Pour qu’il puisse être interprété par des musiciennes en concert, mais aussi pour qu’il puisse être entendu par tout un chacun, dans l’intimité de son écoute intérieure. En effet, je ne compose qu’avec des fusains, de l’encre ou des pastels en main, quelques règles simples en tête un trait foncé correspond à un son fort, pâle à un son plus doux ; en haut de page il est aigu, plus bas il est grave ; chaque couleur correspond à un instrument ou groupe d’instrument, etc. L’amour des oiseaux moches correspond à l’aboutissement d’une décennie de démarche de ce type. Jusqu’à ce jour, je n’avais encore jamais mis en partition graphique mes propres textes. Or les démarches qu’on dit individuelles » sont toujours, à mes yeux, le produit d’une communauté et c’est donc sous l’impulsion de Véronique Lacroix, directrice musicale, artistique et chef d’orchestre de l’Ensemble contemporain de Montréal ECM+, et avec le support immense et bienveillant de mes proches, que j’ai trouvé le courage d’assumer l’étendue des possibles de ma propre transdisciplinarité. Et par le fait même de ma propre identité — métisse égypto-québécoise, queer, amoureuse du bruit du monde Lire la suite L’amour des oiseaux moches interprété par l’Ensemble contemporain de Montréal ECM+ » Après plus de péripéties que je n’aurais jamais pu l’imaginer, la phase 2 de création de mon opéra, d’après le roman Le Désert mauve » de Nicole Brossard, vient tout juste d’être créée à Québec, lors du Mois Multi x Printemps de la musique. La diffusion en direct vient tout juste d’être remise en ligne… visionnez-là ICI deuxième partie de la soirée ! Et jetez un œil au show par l’entremise de la lentille d’Agrume agrume Quelques images, croquées par la même Agrume Agrume, de l’Expo présentée en parallèle < Quatre évènements clôtureront une résidence de création en mai, à Québec, autour de mon projet d’opéra basé sur le roman iconique Le Désert mauve de Nicole Brossard. Avec une équipe absolument incroyable et intrépide de base, mais d’autant plus dans le contexte !, nous explorerons des rouleaux, de larges tableaux et des miniatures sonores associés à différents éléments du roman de Brossard, partitions que j’ai peintes puis numérisées entre 2018 et l’été dernier. Certaines seront fixes, d’autres animées, et d’autres remixées en temps réel par l’entremise d’une lutherie numérique créée sur mesure pour l’occasion par Alexandre Burton, du studio Artificiel. Le désert mauve – tableaux sonores Exposition– 20 au 23 maiCharpente des fauves QuébecInformations et modalités de visite Identité et créativité dans Le Désert mauve et L’amour des oiseaux moches Conférence I– 21 mai, 9h35 à 10h05Informations et lien zoom Altérité et création Conférence II– 21 mai, 17h à 18hInformations et inscription Le Désert mauve – un livre à traduire Performance musicale– 22 mai, 21h à 22h30Informations et billets Mélanie, une adolescente en quête d’absolu, sillonne le désert de l’Arizona pour exorciser la peur et la réalité, espérant échapper au quotidien lent du motel que dirige sa mère, près de Tucson. Sa rencontre avec l’excessive Angela Parkins multipliera les actes de révolte et de pure joie. Dans les intervalles de la narration, se dresse la présence menaçante de l’homme long » comme l’histoire du monde et de la science. Tel est le récit que découvre la traductrice Maude Laures qui l’envoûte et qu’elle décide de traduire après s’être imprégnée des personnages, avoir imaginé leurs dialogues et refait les paysages de l’inq­­­uiétante beauté du désert. Le Désert mauve — un livre à traduire, est une traduction sonore du roman Le Désert mauve de Nicole Brassard. Des partitions musicales graphiques interprétées par des musiciennes de concert composent les bases du projet d’opéra. Entrent en résonance l’imaginaire poétique de Nicole Brossard, celui de l’auteure fictive du premier récit — Laure Angstelle —, celui de la traductrice Maude Laures ainsi que de l’univers sonore de Symon Henry. Ielle a cherché à s’imprégner des personnages du roman et à imaginer les textures harmoniques irisées de leur environnement sonore, aux couleurs complexes, modulant constamment entre consonance et riche rugosité à l’image des couleurs du désert, toujours semblables, toujours différentes dans l’infinie complexité des détails. Voix Sarah Albu Mélanie 1, Catherine Debard La narratrice, Talia Fuchs Mélanie 2Ensemble Émilie Mouchous artiste électroacoustique, Benoît Fortier cor, Rémy Bélanger de Beauport multi-instrumentisteDirection artistique et musicale Symon HenryCoach d’interprétation et accompagnement Line NaultLutherie numérique Alexandre Burton studio Artificiel **Toutes les partitions du projet – originales et reproductions – sont en ventes afin de le financer Galerie 1 Prologue / Galerie 2 Un livre à traduire / Galerie 3 Un livre à traduire – suite < Recueil de poésie et tableaux sonores / Poetry & sound paintings collection nous dévalons une pente aérienne un caillou sous la languesous les paupières nos varices belles d’étiolement nos meutesfabuleuses de magie achat / purchase L’amour des oiseaux moches entremêle tableaux sonores et poésie afin de livrer un récit initiatique explorant l’altérité par le corps, les mémoires et leurs mises en récit, les imaginaires du rêve et leur inscription dans le réel. Ces thèmes sont portés par quatre personnages Vieux clown, Nour d’Outre-rêve, Louve que j’aime et Djinn l’éphémère. Illes évoluent dans une atmosphère imprégnée de réalisme magique culminant vers une forme d’idéal, apaisé et bienveillant. Le recueil explore, finalement, les possibles de mon identité métisse égypto-québécoise, queer, amoureuse du bruit du monde. < Ce projet correspond aussi à l’aboutissement d’une décennie de démarche transdisciplinaire. À ce jour, je n’avais encore jamais mis en partition graphique mes propres textes. C’est sous l’impulsion de Véronique Lacroix, directrice musicale, artistique et chef d’orchestre de l’Ensemble contemporain de Montréal ECM+, que j’ai trouvé le courage d’assumer l’étendue des possibles de ma propre transdisciplinarité. Elle m’a en effet passé la commande d’une mise en musique d’un conte poétique que j’écrirais et qui serait au cœur du spectacle principal de sa saison 2019-2020 L’Outre-rêve – récits initiatiques transfrontaliers. Ce dernier devrait être présenté à l’automne prochain à Montréal puis en tournée allemande si la post-pandémie le permet. Immense merci, aussi, au centre d’artistes La Chambre Blanche Québec et à son équipe pour l’accueil entre ses murs. C’est là que j’ai pu trouver l’espace mental et physique pour créer l’essentiel de ce qui est présenté ici. Achat du recueil / Plus d’information sur le projet / Galerie / Concert < Nouvelle année, nouvelle photo d’artiste, même genderqueer transdisciplinaire. ille ou iel svp ☺️New year, new shot, same transdisciplinary genderqueer. theythem please ☺️📸 argentique Alexandre Turgeon Dalpé💅 Bijuriya Dragletsqueerthingsup Mon premier album sera disponible à partir du 31 janvier, mais gênez-vous pas, surtout, pour le précommander ICI !! /// My first release will be available on January 31st, but feel free to preorder HERE !! Extraits, infos et préventeExcerpts, infos and presale

Laura Trompette C’est toi le chat Pygmalion © Pygmalion, département de Flammarion, 2017. ISBN Epub 9782756421797 ISBN PDF Web 9782756421803 Le livre a été imprimé sous les références ISBN 9782756421780 Ouvrage composé et converti par Pixellence 59100 RoubaixPrésentation de l'éditeur Les chats, c’est comme le papier, ça se froisse très vite. » Guy de Maupassant Un chat abandonné. Un chef cuisinier veuf et père. Une enfant singulière. Une femme sous emprise. Lorsque quatre vies tourmentées entrent en collision, n’est-ce pas un signe du destin ? À six mains et huit pattes, seront-ils plus forts ? Chahutés mais jamais vaincus, nos héros prouvent que rien n’est immuable tant que l’on est vivant. LAURA TROMPETTE cumule déjà plus de 150 000 lectures sur Wattpad. Née en 1987, elle écrit depuis son enfance. Elle est également l’auteur de Ladies’ Taste, Ladies’ Secret aux éditions Hugo et Cie et de Si on nous l’avait dit chez même auteur Ladies’ Taste , Hugo Roman, 2015. Ladies’ Secret , Hugo Roman, 2015. Si on nous l’avait dit , JC Lattès, coll. &moi », 2016. Hello , Pygmalion, à paraître en 2018. Asphyxie , Pygmalion, à paraître en toi le chatÀ Harold, où que tu sois. À Émilie et Caro, pour tout ce que vous savez et pour tout ce que nous sommes. Les chats c’est comme le papier, ça se froisse très vite. » Guy DE M AUPASSANT Rêver un impossible rêve Porter le chagrin des départs Brûler d’une possible fièvre Partir où personne ne part. […] Brûle encore, bien qu'ayant tout brûlé Brûle encore, même trop, même mal Pour atteindre à s'en écarteler Pour atteindre l'inaccessible étoile. » Jacques B REL , La Quête », L’Homme de la Mancha , Le Poilu Quelle odeur nauséabonde. Un mélange de litière mal entretenue, de chaussettes sales et de souris morte. Si j’avais su que j’atterrirais dans cet endroit crade et bondé, je me serais abstenu de faire ma toilette à la maison. Beurk . Aïe ! fais attention imbécile. Oui, tu ne comprends rien de ce que je miaule mais, bon sang, ce n’est pas poli de marcher sur une queue ! Je ne sais pas comment je suis arrivé dans ce RER mais j’ai hâte d’en déguerpir. J’ai l’impression d’être en terre hostile comme Mowgli dans Le Livre de la jungle . C’est notre dessin animé préféré, avec Caroline. J’aurais dû me douter qu’il y avait un lézard dans ma pâtée ce matin quand j’ai vu mes parents s’affairer autour du morveux sans me prêter grande attention. Bien sûr, je me suis demandé pourquoi, alors que l’on partait en vacances assez loin et pour deux semaines, Patrick et Caroline ne prenaient ni mon coussin, ni mes jouets, ni mes réserves alimentaires. Mais, concentré sur les affreuses mains du mioche qui, rebelote, cherchaient à s’étaler sur moi, j’avais d’autres chats à fouetter, comme disent les sots. Alors, je les ai laissés m’installer dans le taxi à l’arrière, entre Caroline et le troll, et j’ai piqué un roupillon sans trop réfléchir. J’ai ouvert un œil en arrivant à l’aéroport puis, devant la vision de la file d’enregistrement, je suis retourné à mes rêves de poissons ragoûtants. Les nageoires et bu-bulles de ces petites choses rouges qui tournent en rond sur le bar à la maison ont dû m’occuper un bout de temps, parce qu’en me réveillant, il n’y avait plus ni file d’attente, ni Caroline, ni Patrick, ni le truc en poussette. Juste une cage ouverte, un bruit assourdissant de pas et ma carcasse engourdie. Patrick était-il sorti fumer, entraînant le reste de la famille dans son sillage ? Caroline avait-elle conduit le nain aux toilettes ? Avaient-ils dû fuir un danger sans pouvoir m’avertir ? Il m’a fallu quelques minutes pour comprendre qu’ils étaient simplement partis sans moi. Et d’autres, plus longues, pour en tirer la conclusion la plus dramatique ils m’ont carrément abandonné. Comment Caroline, qui m’a tant aimé avant qu’elle accouche de son précieux bébé, a-t-elle pu me faire ça, à moi, son Figaro d’amour » ? Nous avons passé trois hivers blottis l’un contre l’autre, deux étés à guetter les rongeurs dans le jardin et partagé tellement de matins petit lait–café noir. Quant à Patrick, l’homme qui crie devant une araignée, il admirait mon courage face à leurs pattes velues et avait appris à m’apprécier. S’il craignait au départ que je lui vole » sa Caroline, il avait ensuite compris que ma place n’empiétait pas sur la sienne. À trois, tout était envisageable. Mais pas à quatre. Ce maudit merdeux m’a chapardé ma vie. Je me suis traîné des heures dans les couloirs jusqu’à ce que je repère un train qui, selon ce que j’ai vu à la télé, peut me ramener au centre-ville, quelque part. Je ne connais que peu d’endroits dans Paris, parce que nous habitons en banlieue, à Yerres. Je sais seulement, pour avoir accompagné ma Caroline chez ses amies, qu’il y a une station centrale qui s’appelle Châtelet-Les Halles ». Je poireaute donc sur un siège, en attendant de voir ce nom sur les panneaux. Une aubaine que je sache lire, pour me repérer. Ah, je vous entends penser impossible, foutaises . Eh bien si. Tous mes congénères sont au minimum capables de déchiffrer un livre pour enfants, même si vous, les humains au complexe de supériorité tenace, vous ignorez tout de cette intelligence qui est la nôtre. On ne vous a pas attendus pour apprendre et persévérer pendant nos heures de contemplations solitaires. Soudain, un jeune tatoué essaie de me déloger de ma place, mais une vieille qui doit me trouver mignon l’en empêche. Ça me réconcilie un instant avec les croûtons. Les autres regards tantôt inquisiteurs, tantôt interrogateurs des gens qui m’entourent me fichent les poils en l’air. Je devrais songer à me promener désormais avec une pancarte autour du cou Chat abandonné et en colère. » Quoi que… peut-être suis-je chanceux de ne pas avoir fini attaché à un poteau, sur une aire d’autoroute… Quelle vie de chien !2 Paul — Joyeux anniversaire ma princesse ! m’exclamé-je en brandissant mes deux dernières créations. Louise lève les yeux vers moi, sans grande conviction. Heureusement que je peux compter sur l’enthousiasme de sa nounou Rachel. — Waouh ! un saint-honoré et un gâteau à l’effigie de Judy… Ta Judy chérie de Zootopie ! — Merci papa, c’est très beau. — Celui-ci, c’est pour tes sept ans, celui-là, c’est parce que tu as déjà le palais d’une petite femme. Je ne pouvais pas juste te faire de la pâte à sucre quand même. — C’est vrai. T’es chef et chef décoration ! — Exactement. Allez, souffle ! — Rachel, tu m’aides ? — D’accord. Un, deux, trois ! J’ôte mon tablier dans la cuisine ouverte et en profite pour respirer un coup. Je sais que je ne lui suffirai jamais vraiment, mais je fais de mon mieux. Les dimanches sans Aurélia sont indéniablement les jours les plus douloureux de la semaine. Pendant que Rachel découpe les gâteaux, je passe par la chambre pour récupérer les cadeaux cachés tout en haut de mon placard. — Papa, tu viens ? — J’arrive, ma puce. Ses prunelles s’illuminent en voyant mes bras chargés. Dans ces moments-là, pour un court instant, elle redevient une enfant comme les autres. Curieuse et excitée. — C’est pour moi ? Tous ? — Non, il y en a un pour toi. Le reste, c’est pour la petite fille du voisin. — Pff !, n’importe quoi, ronchonne-t-elle. — Évidemment que c’est pour toi. On les ouvrira quand tu auras fini de manger, OK ? — OK. Il est trop bon, lui, papa. Tu me redis ce que tu mets dedans ? — De la chantilly, de la pâte à choux, de la pâte feuilletée et de la crème pâtissière. — Miam. Je souris en lui retirant la chantilly qui s’est accrochée à son nez. Soudain, son visage s’assombrit. — Papa, tu sais que ça fait trois fois que je souffle les bougies sans maman… — Je sais, mon cœur. Mais elle te regarde depuis le paradis des mamans. Je ne crois ni en Dieu ni au paradis. Pourtant, pour Louise, j’utilise cette parade depuis trois ans. Depuis qu’Aurélia nous a quittés, emportée par une méningite foudroyante, en quarante-huit heures. Nous étions si heureux, nous avions tout. L’amour, les satisfactions professionnelles, la vie de famille et l’appartement-cocon dans le quartier de Paris que l’on préférait. Puis, d’un coup, on nous a arraché un membre, sans prévenir. Mais je ne dois pas commencer à penser à ma colère aujourd’hui. C’est la journée de Louise. — Tu es sûre que tu ne veux rien faire avec des copines de l’école cette semaine ? — Non. Elle se renferme d’un seul coup. Je ne comprends pas pourquoi je touche une corde sensible chaque fois que j’aborde le sujet. Est-ce qu’elle appréhende sa rentrée en CE1 dans dix jours ? En maternelle, elle était plutôt entourée. Depuis le primaire, elle est très solitaire. Je ne vois que son amie Ella, de temps en temps. J’aimerais en rencontrer d’autres cette année. Sentir qu’elle trouve sa place d’enfant au sein d’un groupe, même restreint. La voir s’amuser, évoluer en harmonie avec son environnement. En attendant, impossible de creuser la question. Du haut de ses sept ans, elle détourne immédiatement la conversation. — Papa, je peux ouvrir maintenant ? J’ai tout fini. — Oui, vas-y. Non, attends. On va se laver les mains d’abord. — Bon, si tu veux. Je l’attrape et la fais tourner quelques secondes, pour lui redonner un vrai sourire, sans ombre. Ça fonctionne et ça me rassure. En lui servant le savon dans les mains, je l’arrose un peu, faisant mine de ne pas faire exprès. — Mais t’arrête ? Je vais être mouillée ! — Comme une poule ? — Ben non, hein. Comme Vaiana sur le bateau ! — Tant que tu n’es pas gelée comme Elsa, tout va bien alors… — Papa ? — Oui ? — On ira à Disneyland bientôt ? — Promis. — On pourra emmener Rachel ? — Bien sûr. Rachel m’envoie un clin d’œil d’approbation et Louise s’attable en face de ses paquets. C’est l’heure du dépiautage. Son émerveillement est presque intact. Je crois que j’ai visé juste. Des crayons dernière génération, un carnet de dessin, une palette, de la

Touta commencé le 11 novembre 2015 dans le petit garage de Julien Peyré, batteur du groupe, à Tilh. « L’idée c’était de créer une alternative à la musique de banda, explique-t-il. Paroles de la chanson Pierre Lapointe Dans les yeux d'Émilie lyrics officiel Dans les yeux d'Émilie est une chanson en Français Dans son quartier du Vieux-Québec Les rues ont l'air d'avoir l'accent Et l'an deux mille voisine avec Les maisons grises du vieux temps Mais l'hiver vient d'éclater Le Saint-Laurent est prisonnier D'un décembre qui va bien durer six mois Quand les jours ressemblent aux nuits Sans éclaircie à espérer Qui peut croire que l'été nous reviendra Moi, j'avais le soleil Jour et nuit dans les yeux d'Émilie Je réchauffais ma vie à son sourire Moi, j'avais le soleil Nuit et jour dans les yeux de l'amour Et la mélancolie au soleil d'Émilie Devenait joie de vivre Dans son quartier du Vieux-Québec Quand les toits redeviennent verts Quand les enfants ont les pieds secs On tourne le dos à l'hiver C'est la fête du printemps Le grand retour du Saint-Laurent On dirait que les gens sortent de la terre Mais Émilie n'est plus à moi J'ai froid pour la première fois Je n'ai plus ni sa chaleur, ni sa lumière Moi, j'avais le soleil Jour et nuit dans les yeux d'Émilie Je réchauffais ma vie à son sourire Moi, j'avais le soleil Nuit et jour dans les yeux de l'amour Et la mélancolie au soleil d'Émilie Devenait joie de vivre Moi, j'avais le soleil Jour et nuit dans les yeux d'Émilie Je réchauffais ma vie à son sourire Moi, j'avais le soleil Nuit et jour dans les yeux de l'amour Et la mélancolie au soleil d'Émilie Devenait joie de vivre Droits parole paroles officielles sous licence Lyricfind respectant le droit d' des paroles interdite sans autorisation.

Nousinvitons également toutes les fanfares à nous envoyer une ou plusieurs partitions pour les mettre dans le pot commun. Merci! Vous pouvez retrouver ici la liste exhaustive des partitions hébergées par la cybodega. Pour pouvoir visualiser les fichiers pdf vous devez avoir installé le plug-in Acrobat Reader que vous pouvez télécharger

Promotions Il y a 175 produits. Affichage 1-24 de 175 articles Prix 6,30 € Prix de base 7,00 €  En stock Prix 14,40 € Prix de base 16,00 €  En stock Prix 18,90 € Prix de base 21,00 €  En stock Prix 14,76 € Prix de base 16,40 €  En stock Prix 4,02 € Prix de base 4,47 €  En stock Prix 6,15 € Prix de base 7,69 €  En stock Prix 6,32 € Prix de base 7,90 €  En stock Prix 6,15 € Prix de base 7,69 €  En stock Prix 12,51 € Prix de base 13,90 €  En stock SONATINE Partition pour 2 saxophones et piano Prix 10,15 € Prix de base 11,28 €  En stock Prix 7,89 € Prix de base 9,86 €  En stock Prix 9,31 € Prix de base 11,63 €  En stock Prix 7,10 € Prix de base 8,87 €  En stock Prix 7,84 € Prix de base 9,80 €  En stock Prix 7,00 € Prix de base 14,00 €  En stock Prix 10,04 € Prix de base 11,16 €  En stock Prix 4,41 € Prix de base 4,90 €  En stock Prix 30,51 € Prix de base 33,90 €  En stock Prix 30,51 € Prix de base 33,90 €  En stock DANSE Partition pour basson et piano Prix 4,50 € Prix de base 9,00 €  En stock VIA Partition pour basson solo. Prix 8,10 € Prix de base 9,00 €  En stock Prix 10,80 € Prix de base 13,50 €  En stock Prix 12,15 € Prix de base 13,50 €  En stock LA COMPIL' N°1 Partition pour piano, chant et accords grilles guitare Prix 15,00 € Prix de base 22,00 €  En stock partitiondans les yeux d'emilie saxophone partition dans les yeux d'emilie saxophone. droit parcours collège de droit de la sorbonne / enregistrement taratata live / partition dans les yeux d'emilie saxophone; Jun 4 . Posted In: revenue du billard 6 La 34ème édition de l’Europa Jazz Festival s’est achevée au Mans le 12 mai. Alain Gauthier a suivi le final du 7 au 12. Son récit et les photos de Michel Legeay. Mardi 7 mai À la Collégiale Saint-Pierre-La-Cour, le rituel annuel reprend concert acoustique solo. Couasiment une performance au sens artistique du mot. Régis HUBY, violon, s’y colle pour une grosse heure de musique ad libitum, improvisée et née va savoir où-de-quoi. Régis Huby - Le Mans/Europa Jazz - 7 mai 2013 © Michel Legeay Après deux pièces de mise en jambe, en archet et en harmonie avec le lieu, le public et l’instant, il lâche les chevaux en pizzicato bonjour les articulations , une pièce qui invite au voyage, à la rêverie exotique entre noria au creux d’un oasis et boîte à musique. Entre grincements du métal qui frotte sur le moyeu de la roue et ostinato têtu qui va se développant, s’enrichissant, s’amplifiant ; des grains de sable s’incrustent entre nos orteils. À peine le temps de se secouer les pieds et Huby, au même endroit, dans la même configuration -seul avec lui-même_ transforme sa petite boîte, ses quatre cordes et son archet en un magnifique ensemble polyphonique. Avec de fortes réminiscences d’un précédent solo de Evan Parker au sax soprano, faisant lui_aussi vibrer les murs de la collégiale comme si un symphonique s’y sors de ce corps !!Une petite dernière en guise d’apéro il est 13 h , du côté des aigus fabriqués avec délicatesse par les doigts à peine en contact avec les cordes..... et c’est déjà si on considère ce solo comme la performance d’un sportif de haut niveau, comment Régis HUBY récupère-t-il de sa fatigue musculaire, articulaire, auriculaire, pédiculaire, latêtenlair, hein ? La Fonderie Frasques orchestraLes fondus de la Fonderie ont bien fait de se protéger de la chaleur en entrant dans cette salle où il fait bon s’asseoir et vacuiter. Emporté par une grande émotion, le présentateur nous parle d’une musique aux confins avec des tas de... Mais aux confins de quoi ? Avec des tas de quoi ?Ils entrent et, c’est évident, il y a tromperie sur la marchandise. Qui dit Frasques dit déconnades, blagues, farces, rigolade piquer l’instrument de son voisin, planquer son archet, roter dans le micro, tricoter les câbles, arriver en retard tout nu.... Non. Ce Frasques Orchestra s’installe sans bruit, sans manifestation façon FEMEN, chacun/e derrière son pupitre. On n’est pas dans une phanphare des bozarts ou dans une batucada de quartier mais dans un décaband discret et malin avec trois percussionnistes, Guillaume HAZEBROUCK au piano, Kit LE MAREC au vibraphone, Matthieu DESBORDES à la quartet à cordes Antoine POLIN à la guitare, à la contrebasse mais c’est qui le mec qui remplace Sébastien BOISSEAU ?, Héloïse LEFEBVRE au violon, Valentin CECCALDI au violoncelle oui, Mââme Michu, vous avez raison, les Ceccaldi on ne voit qu’eux en ce moment, le Valentin et le Théo , et un pupitre de vents devant Olivier THÉMIMES aux clarinettes, Jean_Baptiste REHAULT aux sax baryton et alto, Pierre_Yves MÉREL aux sax ténor et de suite, dés le début, d’emblée, sans se prendre la tête par l’oreille, c’est beau. Ça sonne, ça pulse, ça envoie. Le duo violon_violoncelle sonne comme un philharmonique et vient apaiser le pupitre de sax-clarinette, le vibraphone tisse des nappes ou percute un bref motif ici ou là. Chaque morceau met en valeur un soliste. Bien arrangé, bien foutu, ça swingue, ça ostinatote, ça dialogue par paire, par trio. Trop musique à voyager aux confins d’un monde que nulle agence de voyages ne propose ; imaginez-vous vautré au fond d’un canapé, votre écran mental allumé. Image panoramique 50 millions de pixels, des couleurs, fond rétro-éclairé, mise au point couplée aux mouvements des yeux intérieurs, là où vous n’avez jamais rêvé d’aller et la bande-son cékicékoi ?Funambule, Corner, Le rêve d’Icare, Sortilège, Les eaux amères, Bibelot, Isadora..... tout ça interprété par le Frasques Orchestra. vous pouvez les inviter dans votre salon, ils ne font pas de cochonneries, ne se mouchent pas dans les rideaux, sont propres sur eux et ils font de la belle musique. Mercredi 8 mai Au bord du marché local, deux u-m-pistes en train de tracter l’échec » le jour de la Victoire ». Un mec énervé et rigolard s’approche et demande à voix haute - Ah, vous êtes de l’UMP ? Donnez-moi le tract de l’union des mauvais perdants. La tracteuse fait la gueule, avec un faux air de Morano L’Union des Mauvais Perdants, quelle trouvaille !!! La Collégiale Émilie Lesbros - Le Mans / Europa Jazz - 8 mai 2013 © Michel Legeay Salle comble pour le concert d’Émilie LESBROS, voix, guitares, violon. Une voix qui s’installe là et partout dans cette enceinte, vibre, ricoche, résonne, le temps qu’Émilie entre en synchronie avec le lieu et l’instant avant de prendre place sur la voix dans un corps dans la collégiale, comme une série de boîtes à musiques dont on ne sait laquelle contient et magnifie l’ yeux fermés, on entend un mélange de chant grégorien, japonais, tibétain, un truc diphonique-triphonique-quadriphonique… qui se promène le long d’une tessiture illimitée. LE chant d’ bourdon têtu à l’archet sur la guitare ; Cathy BERBERIAN et Meredith MONK flottent dans les séquence gromelot pour une conversation dans un idiome rare du début façon koto pour nous chanter Nothing to say about anything ». Et des textes dits-parlés-vocalisés Ne te pose pas de question sur l’attraction terrestre ».À l’écouter, un mot s’impose précieux ». C-à-d qui a du prix, qui est rare, d’une délicatesse la voix qui va bien dans ce chant en anglais pour terminer ni protest song, ni rock gentil, ni punk à crête ni chanson juste Émilie LESBROS et la musique. La FonderieMarcel et Solange, un trio composé de Gabriel LEMAIRE aux sax et clarinette, Valentin CECCALDO parce qu’un Ceccaldo, des Ceccaldi, non ? au violoncelle et Florent SATCHE à la sont Marcel et Solange ?Il et elle qui n’est pas là p’ésentement, bwana, elle se ’epose ont enfanté Jean-Pierre. Lequel JiPé possède un cochon. Un cochon, oui, un porc. Nommé Pâquerette. Qui a terminé dans un sandwich, oui, au jambon blanc. Entre le beurre et le beurre, le pain et le bienheureuse de Marcel et Solange se révèle au gré des titres des morceaux René, Crayon noir, Bruges, Champ de patates, Pâquerette, Méandre, Patrie, Doug et Mais, ils ont joué de la musique ?- Ah ben oui. Ils étaient là pour Et alors ?- J’me souviens de rien, j’ai dû exagérer les doses de médoc. À l’abbaye de l’ÉpauMoutin Réunion ouvre la soirée François MOUTIN à la contrebasse, Louis MOUTIN à la batterie, Pierre de BETHMANN au piano et Rick MARGITZA au sax question s’impose pourquoi les Moutin jumeaux jouent_ils en quartet ? Pourquoi deux acolytes et pas des acolytes anonymes, quand Louis MOUTIN prend toute la place ?Oui, d’accord, il a la passion de son art, oui, avec ses grands bras et sa débauche d’énergie et son envie de partager et oui et oui et oui. Mais il en met partout. Jusqu’au plafond. On dirait un sale gamin qui saute à pieds joints dans la flaque et qui inonde tout le monde avec générosité. Il confond écoute, relance et conversation avec poussez-vous que je m’y mette !!! En particulier pendant un délicieux chorus de De Bethmann, écrabouillé par la canonnade. Trop c’est trop. Comme s’il avait fait sienne la devise du rouleau compresseur je roule sur vous ».Mon radar acoustique personnel présente des statistiques étonnantes du volume sonore et du spectre spatial des éclaboussures alentour. La zone d’impact déborde du triangle qu’ils forment, le volume sonore dézingue les sonotones, pffff on dirait une scène de bombardement. Il ne reste rien. Des gravats assourdis eux aussi , de la poussière qui hésite à se poser sur le sol il va recommencer l’autre, là ? ....Oui, ça fait du bien quand ça s’arrête, Paulette et merci de nous avoir donné encore plus envie d’écouter le Joshua Redman quartet. Joshua Redman - Le Mans / Europa Jazz - 8 mai 2013 © Michel Legeay Le Joshua REDMAN quartet, lui-même aux sax ténor et soprano, Aaron GOLDGERG au piano, Reuben ROGERS à la contrebasse, Gregory HUTCHINSON à la batterie vient clore cette journée de la y a eu une voix avec Émilie LESBROS, là il y a un son avec ce sax. Un son d’une intense présence dodu, rond, velu, puissant, couillu, de toute beautu, Le son qui frappe en plein buffet et dérange la vaisselle sans briser un verre. Bonjour le phrasé et l’articulation. Propre, net et sans bavures comme on dit chez les keufs en rengainant son pistolet à bouchon.Le mot clé, c’est l’unité du quartet. Une balance parfaite merci les gars du son, c’est cadeau , ni trop fort ni trop faible, chaque musicien ouïssable dans son solo et dans le quartet. Et une écoute mutuelle qui tient lieu de support, d’appui, de relance et de programme stimule le spectateur thèmes à la facture classique thème, pont, thème, impro , un blues d’une simplicité originelle que si t’enlèves une note, que reste-t-il ?, avec des chorus d’aujourd’hui et un solo de piano à choir de l’escabeau où nous sommes tous emmenés, un tempo high speed oui, on sait jouer rapide aussi, voilà, ça, c’est fait , une pièce de Bach sans piano et tout ça dans une créativité qui donne l’impression d’un puits à idées musicales Monsieur Redman pour la leçon de musique. 9 mai La Collégiale Pierre Durand - Le Mans / EuropaJazz - 9 mai 2013 © Michel Legeay Pierre DURAND. Une chaise, une bouteille d’eau, une serviette, deux amplis, une guitare sur son support, des pédales d’effets et des trucs à bidouilles électroniques. Oui, ce lieu réservé aux concerts acoustiques se tape un extra au pays de la fée électricité, une fois n’est pas coutume ni commence avec le velouté d’une coulée de miel d’acacia qui roule sur la langue, pour un hommage à la Nouvelle Orléans et ses talentueux musiciens. Doux en bouche et à l’oreille, lisse comme une soie sauvage aux canines limées, gouleyant comme un coteau d’Aubance. Ça se termine avec le souvenir du sucre qui fond sur la tant qu’à voyager le cul sur une chaise, Pierre DURAND nous emmène en Afrique à dos de dobro dont il use comme d’une kora, le bruit de casserole métallique en plus. Mystère de l’improvisation et hommage à Coltrane via le bien connu Raga pour une seule note » qui prend tout son temps et même plus encore. Hommage à John Scofield, puis une vraie_fausse chaconne de Bach et un tour de barque avec les gamines effrayées du film La nuit du Chasseur ».Il tient un propos sans compromis sur le jeu du guitariste qui doit privilégier le son, l’intention, le groove plutôt que le nombre de notes. Ouais, la qualité plutôt que la quantité, c’est pas une heure écoulée, comme le temps de notre vie passe vite, Bénédicte. à l’AbbayeMiguel ZENON au sax alto, Laurent COQ au piano, Dana LEONG au violoncelle et au trombone, Don WEISS à la batterie empoignent Rayuela », texte de Cortazar, qui a inspiré les différents morceaux du ces gars_là, ça ne rigole pas, ça assure mieux qu’à la MAAF. Des pros qui envoient. Chacun son tour. Évidemment, pour cette dernière date de leur tournée européenne, ils se connaissent par cœur. Pas besoin de se ces mecs qui assurent grave, transpirent-ils ? Ont_ils des auréoles sous les aisselles ? Est-ce qu’ils puent la sueur au point de partager leurs phéromones avec nous autres assis là, devant eux, sans un frémissement de cil, Cécile ?Un peu d’émotion, les gars, ça aide. Sinon, y’a les disques à la maison. Second concert du même soir Ibrahim MAALOUFAccueilli comme une star, entouré de Frank WOESTE au piano, Ira COLEMAN à la contrebasse, Mark TURNER au sax ténor et de Clarence PENN à la batterie, MAALOUF nous la joue plateau télévisé. Je vous raconte une histoire chiante et longue, avec des effets convenus, même si vous ne m’avez rien demandé mes névroses et mes obsessions en direct de chez Mireille Dumas , je fais prout prout avec ma trompette, je m’entoure de cadors de grand luxe sous_utilisés et je finis avec une ritournelle qui a fait le buzz en invitant le public à la chantonner séquence émotion je l’ai écrite pour ma petite fille .Il y a belle lurette que les fantômes de Miles Davis, Chet Baker, John Hassell ou Arve Henriksen se sont fait la paire, la belle et la malle pour une jam session céleste et torride. Grand bien leur fasse !!Les partenaires de Maalouf sont à deux doigts de pioncer sur scène. Heureusement qu’il existe un appui-tête pour le contrebassiste et un support de menton pour le saxophoniste. Quel ennui !!Et contradiction terrible jamais la salle n’aura été aussi emplie. Ce qui est bon pour le trésorier... Enfin, Le Maalouf coup droit du fond du court nous apprendra à la fin du concert qu’il a été nominé artiste de l’année aux Victoires du Jazz 2013 décision à venir le 28 juin prochain à Vienne . 10 maiLa Collégiale Sa chère et tendre le lui avait dit et répété Mais si papi, c’est de l’accordéon. Perles de cristal, La valse des patineurs, La guinguette a fermé ses volets, la Valse pour Alex. Tu vas aimer !!! »Et Pascal CONTET, accordéon solo, tient un discours liminaire façon France Culture dans son émission quotidienne Les amis de l’accordéon » à propos des cases dans lesquelles d’aucuns rangent la musique, les musiques. Et entame son solo par une pièce de Couperin, François de son petit nom, une œuvre de musique d’anticipation qui s’appelle-ça ne s’invente pas la visionnaire ».Pascal CONTET ne s’en laisse pas conter et n’en fait qu’à sa forte tête 100% hors case. Pas question de jouer aux échecs avec ce gars-là trop de avons eu, en phase avec la majesté du lieu, une basse continue et sa nappe de sons 140 par 200, tissée mains, à très petits carreaux, aux couleurs indéfinissables puis un accordéon à percussion Poussière casse_toi !! » suivi d’un truc pas du tout explicite planqué-caché-celé et qui transpire peu à peu, trame harmonique oblige, pour se terminer dans la case blues ».Et hors des cases convenues, que trouvons_nous ? Des motifs entêtés comme des ostinati, des sons, du silence, du rythme. Caramba sortir des cases pour en retrouver une autre, une non_case ? une méta case ? Une patriciacase ?Chercheur de passerelle, Contet nous offre au rappel une courte pièce de Jacques Rebotier Peut_être » où il fait le comédien-musicien. Nouvelle case. Pascal Contet avec Camille - Le Mans / EuropaJazz 2013 © Michel Legeay soirée du 7 mai "Pascal Contet invite..." La FonderieMarilyn CRISPELL, piano et Gerry HEMINGWAY, batterie et vibraphone, se connaissent et se pratiquent depuis des années. Ils savent que leur musique émerge de la qualité de leur relation musicale et donc de leur attention l’un à l’autre, de leur écoute. Musique improvisée in situ sans surprise, classieuse, mais rien de nouveau sous le soleil pâlichon du jour, comme si cette musique tournait en rond. Si l’on accepte qu’il n’y a pas de liberté sans contrainte, alors, pourquoi ne pas ajouter quelques contraintes ? Histoire de tester la liberté du moment ? L’abbayeCollignon/Jus de BOCSE joue King Crimson Médéric Collignon à l’affiche du 34è Europa Jazz festival © Europa Jazz Festival Depuis sa création au Triton en juin 2011, cette pièce s’est bonifiée. Terminée la tension du défi à relever avec ces vaillants musiciens embarqués dans l’ au chaud show et ils s’y collent ce soir Médéric COLLIGNON , trompette, voix et sarcasmes, Yvan ROBILLARD Fender Rhodes, Philippe GLEIZES batterie, Emmanuel HARANG contrebasse ;premier quatuor Anne LE PAPE et Youri BESSIERES violon, Théo CECCALDI alto, Valentin CECCALDI violoncelle, second quatuor Widad ABDESSEMED et Marius PIBARET, violon, Cécile PRUVOT alto, Matias RIQUELME prend le temps de faire respirer les morceaux, raconte, as usual, ses petites blagues sous-titrées je rigole » et pleines de vérités dont ce smash au filet, saignant comme un coup de couteau dans une pastèque il nous annonce qu’il a été nominé lui aussi aux victoires du jazz mais pas dans la même catégorie lui, c’est en musique. Smash, point, set et match !!C’est ce soir LE concert de référence, celui à l’aune duquel les groupes déjà entendus et les prochains seront évalués. Oui, évalués. Osons ce ça transpire, ça vibre, ça oscille ; les huit cordeux bougent et bougent, tu veux de l’émotion en voilà, accroche-toi à ton plexus. Deux rappels. Dont un, avec une pièce chantée sur fond de smartphone. Droit en plein la tornade Collignon vient de passer, ne refermez pas les fenêtres, respirez le vent du grand là_bas qui s’est invité ici et laissez résonner toutes ses vibrations jusqu’à leur extinction, cette nuit, peut-être ou a répondu à la seule question qui vaille y a-t-il une vie avant la mort ?Pour les curieux, voir ici la chronique de la création King Crimson. 11 maiLa CollégialeKASSAP, une timbale, des clarinettes. Et la voûte qui n’attend qu’un son pour vivre. Sylvain Kassap - Le Mans / Europa Jazz - 11 mai 2013 © Michel Legeay Donc Kassap. Qui se lâche pour quelques impros pas du tout convenues ce qui est la moindre des choses la petite clarinette en Fa ? ,la grande en siB, la basse, une demi SiB, puis deux demi SiB. Oui, deux moitiés du chalumeau et donc deux embouchures. Ou comment jouer deux morceaux avec un seul instrument. Et le final une pièce qui démarre avec le ronflement d’une voiture qui passe dans la rue, qui développe un quelque chose tout en douceur et en profondeur, qui s’achève avec le passage involontaire !!! d’une autre voiture dont le ronflement meurt avec le son de la clarinette et vice versa . Un clin d’œil à Tony Scott et son disque Music for zen ? À la FonderieMarty EHRLICH et Myra MELFORD sont venus spécialement des USA pour ce concert. Si si !! Myra Melford et Marty Ehrlich - Le Mans / Europa Jazz - 11 mai 2013 © Michel Legeay Armand MEIGNAN, le taulier du festival, le dit et le répète rien que pour nous. Le dernier des économistes effarés sort son téléphone et sa calculette intégrée San Francisco_Paris 11h 18. Paris-Le Mans à la louche de collectivité 2 h. Bon, on est déjà à une vague estimation de 24h de voyage pour 1 h de concert. Il y a la sardine de Marseille qui …., et voilatipas qu’au Mans aussi, la rillette boucherait le port de l’Huisne ? Après une pétition en ligne et une manifestation improvisée normal pour un festival de jazz , la rectification est faite Myra donnera d’autres concerts en Europe. On respire. Y’a plus que l’UMP qui s’en sort pas avec sa MELFORD au piano, Marty EHRLICH au sax alto et à la clarinette. Une poignée de partitions. Tiens, des partitions ? Donc des choses écrites ? Oui, ils interprètent quelques œuvres la contrainte et improvisent la liberté à partir de ces mêmes œuvres. Elle joue avec sa bouche, elle mâche sa musique et des notes muettes en jaillissent comme un bouquet du mois joli. Pas de prise de tête, du simple et beau, ils n’ont l’air de rien, des gens qu’on croise dans la rue dans savoir quelle richesse les meut. Et cette simplicité se retrouve dans leur musique. Pas de trucs, pas de fidélité à la tendance du moment, juste la fidélité à impros avec des séquences de notes conjointes do-ré-mi oh, hérésie de la mélodie ils tout ça nous va droit en plein coeur. De l’émotion vraie, à l’ancienne produit du terroir, diraient les marketeux sans vergogne.Merci à vous deux d’être venu esspécialement pour nous à l’EuropaJazz. L’abbayeSoirée Aldo Romano New Blood composé de Aldo himself à la batterie, l’ami de toujours Michel BÉNITA à la contrebasse, Alessandro LANZONI au piano et Baptiste HERBIN au sax alto porte bien son s’agit d’une perfusion de jeunesse pour Aldo dont les 72 printemps connaissent leur décembre. Non, le dopage n’est pas interdit dans le jazz, l’acharnement thérapeutique non plus. Pas encore. Aldo Romano jette ses forces dans la quête vaine de ses vingt ans disparus et de l’époque où il jouait avec Jackie Mac Lean, ce qui donne aux jeunes spectateurs l’opportunité de découvrir comment on jouait de la batterie à la fin du siècle dernier et à tout le monde le grand plaisir de découvrir les vigoureuses jeunes pousses du jazz de demain, l’explosif Baptiste Herbin qui n’est pas sans rappeler les furieux de la vélocité tel Art Pepper et Alessandro Lanzoni, vingt balais aux prunes !!! Oui, ces mecs là dépassent leurs aînés par la technique que ceux_ci leur ont transmis et par cet atout irremplaçable mais si fugace leur rappel, nous n’échapperons pas à l’inévitable El Camino du même Aldo. Henry Threadgill - Le Mans / Europa Jazz - 11 mai 2013 © Michel Legeay Comme l’annonce le programme du festival, la musique de Henry THREADGILL est un régal pour les oreilles, les sens et les autant dire que le départ précipité d’un nombre non négligeable de spectateurs dès l’entame du premier morceau laisse à penser que tout le monde ne dispose pas d’oreille, de sens et de que le régal n’était pas au rendez-vous. Ou qu’on ne se régale pas des mêmes choses... Il faut convenir que les cinq musiciens, Henry THREADGILL sax alto et flûte, Jose DAVILA, tuba et trombone, Christopher HOFFMAN, violoncelle, Liberty ELLMAN, guitare et Elliot KAVEE à la batterie n’ont rien fait pour rencontrer nos références musicales usuelles. Cinq mecs qui passent leur temps à jouer cinq morceaux différents au même moment bon, c’est l’impression que ça donne... et qui semblent prendre un malin plaisir à ne jamais jouer ensemble, comme si cet orchestre avait pour projet de déstabiliser l’auditeur grâce à un patchwork dont les bouts s’avèrent impossibles à coudre ensemble ; sans envolées lyriques mais des phrases brèves, taillées à la machette, du gros son paroxystique à l’ chose faite pour la déstabilisation. Il n’y a eu, ici, au siècle dernier, que Noël AKCHOTÉ pour tenter et réussir en partie à vider la salle plus y mettent tant de coeur que découvrir leur univers retient les spectateurs curieux jusqu’au terme de l’aventure. Avec un rappel SVP !!!Et si on ne reste pas ici, à ce concert, où prendrons_nous la peine et le plaisir de les écouter ? À la télévision dont Groucho Marx disait, je cite Je trouve que la télévision est très favorable à la culture. Chaque fois que quelqu’un l’allume chez moi, je vais dans la pièce à côté et je lis. » ?En bouche, il demeure un arrière goût de Art Ensemble of Chicago à l’époque où rejeter/détourner/déborder la musique blanche était un passe-temps très couru. Relire Free Jazz Black Power Philippe Carles et Jean-Louis Comolli paru il y a 42 ans. 12 maiNi Collégiale ni Fonderie pour le dernier sprint. Direct à l’Abbaye de l’Épau avec le Levallet quintet Didier Levallet - Le Mans / Europa Jazz - 12 mai 2013 © Michel Legeay Deux mecs pour une rythmique solide de chez solide Didier LEVALLET à la contrebasse et François LAIZEAU à la souffleuses Céline BONACINA aux sax alto et baryton, Airelle BESSON à la trompette et Sylvaine HÉLARY aux flûtes. Enfin un orchestre dont on ne peut dire qu’il est sévèrement burné !!! Trois femmes pour deux hommes la parité en les premières notes, ça le fait. Ça, c’est_à_dire qu’on est chopé, saisi, attrapé. Inutile de finasser, ça sonne rond, plein et sur le premier morceau, Antigone’s choice, Airelle BESSON y va d’un solo pas du tout négligeable. D’ailleurs, j’ai décidé de la nominer aux victoires de chorus construits par des raconteuses d’histoires qui font du bien. Comme si après l’avalanche de jeu out d’hier, on re-trouvait un équilibre avec le mélodieux, l’harmonieux, le connu, quoi. D’accord, elles ne se sont pas complètement lâchées, en particulier sur hommage à la free music mais quel beau pupitre de rappel nous vaudra une pièce de Mongezi FEZA, Sonia », qui fait entrer d’un seul coup l’Afrique du Sud, Chris McGregor, Brotherhood of Breath... Elisabeth Kontomanou - Le Mans / Europa Jazz - 12 mai 2013 © Michel Legeay Élisabeth KONTOMANOU, chantPiochant allégrement dans le grand répertoire de la soul, du gospel, du blues et du jazz, Élisabeth Kontomanou nous interprète Sometimes I feel like a motherless child poignant ,Midnight sun de Lionel Hampton un monument de précision et de justesse ,Summertime de Gerschwin revisité par le contexte esclavagiste qu’elle prend soin de nous décrire, God is love de Marvin Gaye oui, maurice dieu a été très présent You let me down puis the upper room oui, chantée aussi par la grande Mahalia Jackson.Quelle voix !! Dans la pure tradition de ses talentueuses ascendantes Billie Holliday, Mahalia Jackson, Ella vous-savez-qui, Sarah Vaughan, etc...Et aussi cette chanson si triste qui a tout de notre époque une fille marche dans la rue, le nez sur son smartphone, écrivant et recevant des SMS, questionnant le mythique Meetic Meetic, oh mon beau meetic, dis_moi qui est ... ??? ». Ça n’a pas l’air d’aller terrible parce qu’elle chante I go back home to live with gode ». Comme quoi le monde des objets....le pire et le meilleur...Elle a tenté de nous faire taper dans nos mains sans insister...ouf …., de nous faire chanter un riff... sans insister... a laissé son fils, Gustav KARLSTROM, au piano, y aller de son propre chant et il va bien, merci pour lui et terminé, a capella, par une grande note d’espoir ça ira bien demain » sous_titrée avec et grâce à dieu merci » qui s’avère une judicieuse et méconnue prolongation de l’historique Ah ça ira, ça ira ».L’EuropaJazz 2013 s’achève. Vive la prochaine mouture !!! Nous tenons à remercier tout particulièrement Michel Legeay qui nous a confié quelques uns de ses clichés réalisés lors de cette 34ème édition de l’Europa Jazz Festival. contact merci aussi à Charlotte Rivière, directrice de Production de l’Europa Jazz, qui nous a mis sur sa piste ! > Lien > Prochains concerts dans les Pays de la Loire et dans toute la France ?Consultez l’AGENDA de ! ^{dansles yeux d'émilie pas cher : retrouvez tous les produits disponibles à l'achat dans notre catégorie Vinyle En utilisant Rakuten, vous acceptez l'utilisation des cookies permettant de vous proposer des contenus personnalisés et de réaliser des statistiques.}

Premier tutoriel sur trois pour apprendre à lire une partition. Dans cette première partie, nous allons voir les bases de la partition portée, clés…, comment lire les notes en clé de Sol clé de Fa, et quel est le rôle des altérations dièse, bémol, bécarre en musique. De plus en plus de personnes se lançant dans la musique négligent les partitions au profit des tablatures. Mais lire une partition est vraiment facile et vous permet d’accéder à beaucoup plus d’œuvres musicales. La preuve avec ce tutoriel vidéo Résumé texte de la vidéo Salut les amis ici Alex de Composer sa le site qui rend accessible à tous le solfège la compo et le home studio. Aujourd’hui, je vous propose la version 2 d’un tutoriel qui existe déjà sur la chaîne comment faire pour lire les notes sur partition ? Alors pourquoi une version 2 de ce tutoriel ? Tout simplement parce que la version originale commence un peu à dater. Pour l’anecdote, je l’avais créé en 2012 au tout début de Composer sa Musique, et à cette époque-là j’étais en erasmus en Pologne. Donc autant vous dire que le contexte était plutôt… festif. Aujourd’hui encore, je reste satisfait par le fond de cette vidéo, mais faut quand même avouer que la forme a un peu vieilli. Et même, j’ai fait tellement de tutos entre temps que forcément, je me suis amélioré dans l’exercice et aujourd’hui je suis à même de vous proposer quelque chose d’encore plus abouti. Et puisqu’il s’agit à l’heure actuelle de la vidéo la plus vue sur ma chaîne avec plus d’un demi-million de vues, autant lui rendre justice comme il se doit et la refaire aux petits oignons. Cette vidéo sur la lecture de notes s’inscrivait dans une série de deux vidéos sur le déchiffrage de partitions. Donc la première vidéo était axée sur la lecture de notes, et la seconde vidéo sur le déchiffrage de rythmes et de symboles. Pour la réédition de ces tutoriels, pour que ce soit encore plus complet, je vais cette fois ci scinder mon sujet en trois vidéos dans la première vidéo donc celle d’aujourd’hui, on va s’intéresser à la lecture de notes, dans la seconde vidéo on va apprendre à déchiffrer les rythmes, et dans la troisième vidéo on va voir comment reconnaître les principaux symboles de la partition. Est-ce que ça vous va comme programme ? Nickel ! Ce que je vous invite aussi à faire, c’est de vous abonner à la chaîne en activant la cloche. Il y a d’autres réeditions d’anciens tutos qui arrivent, mais aussi de tous nouveaux sujets. Ça va être cool ! Sur ce les amis, allons-y pour ce tutoriel sur la lecture de notes, version 2. I / Les bases de la partition 1 La portée Commençons par le commencement la portée. Vous la voyez sur toutes les partitions, il s’agit des cinq lignes horizontales et parallèles sur lesquelles sont inscrites les notes. D’où le nom de portée » d’ailleurs, puisqu’elle porte » les notes. Plus précisément, la portée est constituée de 5 lignes et de 4 interlignes. Les notes peuvent être inscrites soit sur les lignes, soit entre les lignes, c’est-à-dire dans les interlignes. Vous verrez également que des notes peuvent être inscrites en dehors des lignes de la portée, mais ça on va en reparler juste après. 2 Le sens de lecture d’une partition Comme un bon livre, une partition se lit de gauche à droite et de haut en bas. Sur les partitions piano, c’est un peu différent parce que vous allez avoir les deux mains qui jouent en même temps. C’est toujours le même principe vous allez lire la partition de gauche à droite, et de haut en bas, mais vous devrez appréhender ces deux lignes en même temps. C’est d’ailleurs pour cette raison qu’elles sont regroupées sur la partition. Et lorsque vous avez deux notes l’une en dessous de l’autre, vous devrez les jouer en même temps. La position des notes sur la portée a également une signification particulière plus les notes se trouveront sous la portée, et plus elles seront graves. Au contraire plus elles se situeront haut sur la portée, et plus elles seront aigües. 3 Les notes avec lignes supplémentaires Comme on l’a évoqué tout à l’heure, certaines notes peuvent se situer en dehors de la portée. Comment ça se fait ? Tout simplement parce que lorsque des notes sont trop graves ou trop aigues pour être inscrites sur la portée, on leur ajoute ce qu’on appelle des lignes supplémentaires. Si la note est trop grave pour être inscrite sur la portée, on ajoute des lignes supplémentaires sous la portée et si la note est trop aiguë pour être inscrite sur la portée, on ajoute des lignes supplémentaires au-dessus de la portée. Les lignes supplémentaires fonctionnent exactement comme des lignes de portées normales, sauf qu’elles sont spécifiques à la note. 4 Les clés Passons maintenant aux clés. Les clés, ce sont ces symboles que vous retrouvez au début de chaque portée. Elles indiquent le langage musical employé au cours du morceau. C’est-à-dire que selon le type de clé utilisé, le nom des notes changera. Par exemple à gauche, on a une suite de notes dans ce qu’on appelle la clé de Sol, et à droite une suite de notes dans ce qu’on appelle la clé de Fa. Si on se contente simplement du visuel, on se dit que c’est la même chose. Mais en fait non. En clé de Sol, les notes que vous avez sous les yeux correspondent aux notes Do, Si, La, alors qu’en clé de Fa elles correspondent aux notes Mi, Ré, et Do. Ne vous inquiétez pas, en va voir dans un instant comment lire les notes en clé de Sol et en Clé de Fa. Pour information, il existe en tout 7 clés différentes mais aujourd’hui on va se contenter d’apprendre à lire la clé de Sol et la clé de Fa car il s’agit des plus utilisées. II / Lire les notes en clé de Sol 1 Le nom des notes J’ai une bonne nouvelle pour vous il n’existe que sept noms de notes différents. Et en plus de ça, ces notes vous les connaissez déjà. Il s’agit de DO RE MI FA SOL LA et SI. C’est-à-dire que même si vous voyez une partition ultra compliquée, toutes les notes que vous voyez correspondront soit un Do, soit un Ré, un Mi, un Fa, un Sol, un La, ou un Si. La musique est donc une langue qui ne comporte que sept mots de vocabulaire. 2 Les notes sur la portée en clé de Sol En clé de Sol, voilà où se situent les sept notes sur la portée Comment faire pour retenir leur position ? La première chose à savoir, c’est que la clé de Sol indique le Sol. Regardez le tourbillon » de la clé pointe la note. Donc dès que vous voyez une note sur cette deuxième ligne, la ligne du tourbillon, hop il n’y a pas de question à se poser c’est un Sol. Ça doit être automatique. De la même manière, je vous conseille aussi de repérer le Do. C’est une note à la forme assez atypique parce qu’elle possède une ligne supplémentaire donc elle est facile à retenir. Donc là aussi, comme le Sol, dès que vous voyez cette forme, boom vous devez savoir que c’est un Do. Comment faire maintenant pour reconnaître les autres notes ? Grâce à un principe très simple en musique les notes se succèdent toujours dans l’ordre. On a l’ordre des sept mots de vocabulaire Do, Ré, Mi, Fa, Sol, La, Si et cet ordre ne bouge jamais. Donc concrètement, ça veut dire que sur la portée, la note qui se situe directement au-dessus du Sol, ce sera toujours un La, et celle qui se situera directement en dessous ce sera toujours un Fa. Idem, au-dessus du Ré, ce sera toujours un Mi, puis encore au-dessus du Mi, ce sera un Fa et ainsi de suite. 3 La répétition des notes dans les aigus et dans les graves Bon jusqu’à maintenant vous savez repérer les sept notes de base Do, Ré, Mi, Fa, Sol, La, Si sur partition. C’est déjà un très bon début les amis, félicitations. Mais comme vous l’avez vu tout à l’heure à travers mes exemples, il existe une multitude d’autres notes sur la partition. Alors à quoi correspondent ces autres notes ? Déjà, vous savez que quoi qu’il arrive il n’existe que sept noms de notes différents donc toutes ces notes correspondront soient à des Do, des Ré, des Mi, des Fa, des Sol, des La ou des Si. Comment c’est possible ? Tout simplement parce que les notes peuvent se répéter à l’infini au-dessus et en dessous de la partition. Donc la note juste au-dessus du Si, ça sera un Do car on recommence la boucle. Celle d’après ça sera un Ré, puis un Mi et ainsi de suite puisque les notes se succèdent toujours dans l’ordre… Et pour les notes qui vont se situer sous le Do, le principe va être exactement le même On répète la boucle mais là forcément dans l’autre sens puisqu’on descend. On a un Do donc c’est quoi juste avant ? C’est le Si. Celle juste avant le Si, le La et ainsi de suite. III / Lire les notes en clé de Fa Tout à l’heure on a vu que la clé de Sol indiquait le Sol, eh bien la clé de Fa indique… le Fa. Regardez la note située sur la ligne entourée des deux points est un Fa. Donc comme tout à l’heure vous devez être en mode radar automatique. On a une clé de Fa, on voit une note sur la 4 ème ligne ? Bim c’est un Fa ! Et ensuite ? Ensuite c’est du classique. Les notes se suivent toujours dans l’ordre donc au-dessus du Fa on aura Sol, La, Si et même Do si on continue encore car les notes se répètent. Et en dessous on aura Mi, Ré, et Do. Et encore plus bas Si, La, Sol etc. Comme pour la clé de Sol, je vous conseille de définir des notes repères pour faciliter votre lecture. Par exemple, vous pouvez apprendre à repérer par cœur les deux Do le premier situé ici dans le deuxième interligne et le deuxième situé ici au-dessus de la portée qui est exactement le même que celui de la clé de Sol. IV / Les altérations 1 Qu’est-ce qu’une altération ? Une altération, c’est un signe qui va venir modifier ce qu’on appelle la hauteur » de la note devant laquelle il est placé. C’est-à-dire qu’avec une altération, le son de la note sera légèrement différent, même si le nom de la note lui, restera inchangé. Il existe trois grands types d’altérations Le dièse Le bémol Et le bécarre 2 Le dièse a Le rôle du dièse Le dièse, c’est une altération qui va élever le son de la note. C’est-à-dire que si une note se prend un dièse, elle va devenir légèrement plus aigüe. b Le dièse sur partition Sur une partition, le dièse va se placer avant la note. L’altération s’applique sur la note, mais aussi sur toutes les notes strictement identiques jusqu’à la fin de la mesure. c Les altérations à la clé Sur une partition, s’il y a des dièses directement en début de morceau, juste après la clé, alors toutes les notes du morceau désignées par ces dièses devront être jouées dièses » sans exception. C’est ce qu’on appelle une altération à la clé. 3 Le bémol a Le rôle du bémol Tout à l’heure on a vu que le dièse augmentait légèrement la hauteur de la note, eh bien le bémol c’est l’inverse il va abaisser légèrement la hauteur de la note. Une note avec un bémol deviendra donc légèrement plus grave. b Le bémol sur la partition Les règles de lecture et de placement du bémol sur partition son strictement similaires à celles du dièse Le bémol se place juste devant la note qu’il affecte Il peut y avoir des bémols à clé, auquel cas toutes les notes désignées par ces bémols devront être jouées bémols tout au long du morceau Les bémols accidentels affectent la note concernée, et toutes les autres notes strictement identiques jusqu’à la fin de la mesure 4 Le bécarre Le bécarre va annuler l’effet d’une altération précédente dièse ou bémol. Grâce au bécarre, la note va donc revenir à son état naturel. A noter que tout comme le dièse et le bémol, le bécarre affectera également toutes les notes strictement identiques contenues au sein d’une même mesure. Conclusion Eh voilà les amis, cette vidéo est maintenant terminée, j’espère qu’elle vous a plus. Si c’est le cas, vous savez ce qu’il vous reste à faire laissez-moi un petit commentaire, et abonnez-vous à la chaîne Composer sa Musique en activant la cloche, ça m’aide énormément. Alors bien sûr, dans cette vidéo je ne vous ai donné que les grands principes de lecture de notes. Mais pour arriver à maîtriser cet exercice, ça demande du temps et de l’entraînement, donc ne vous étonnez pas si ce ne vient pas tout de suite. C’est normal, il faut pratiquer. D’ailleurs en parlant de ça, si vous voulez aller plus loin dans votre apprentissage, vous pouvez télécharger mon guide gratuit L’Essentiel du Solfège » qui vous aidera à comprendre les bases de la discipline en 7 chapitres. Vous trouverez son lien de téléchargement sur le site. Et si vous vous voulez aller encore plus loin dans votre progression, vous pouvez suivre ma formation en ligne Lire une Partition en 1 mois ». Comme son nom l’indique elle vous donnera absolument tous les outils nécessaires pour vous permettre de lire des partitions en un minimum de temps. Pour en savoir plus sur cette formation, cliquez ici. Si vous avez des questions ou des remarques, n’hésitez pas à les poster en commentaire! Et pour voir la seconde partie de cette série consacrée à la lecture d’une partition, c’est par ici que ça se passe “Comment lire une partition 2/3 Les rythmes“. Télécharger la vidéo et le PDF de l’article Si l’article vous a plu, vous pouvez télécharger la vidéo et le PDF pour les avoir chez vous et en profiter quand bon vous semble Cliquez ici pour télécharger la vidéo et le PDF La théorie c’est cool… Mais la pratique c’est mieux ! Car en fin de compte, si on veut connaître le solfège c’est surtout pour savoir écrire de belles chansons derrière. Je vous invite donc à découvrir mon guide “Composer sa chanson de A à Z” qui vous expliquera comment y arriver étape par étape. Toutes mes meilleurs conseils y sont et en plus, j’ai entendu dire que Chuck Norris lui même approuvait cette méthode. Partager l'article sur Articles similaires

S5Sv.

3878wmnl6m.pages.dev/395

3878wmnl6m.pages.dev/265

3878wmnl6m.pages.dev/144

3878wmnl6m.pages.dev/51

3878wmnl6m.pages.dev/127

3878wmnl6m.pages.dev/580

3878wmnl6m.pages.dev/90

3878wmnl6m.pages.dev/554

dans les yeux d emilie partition trompette